Retour sur 2016... troisième partie et...

...non, pas la fin ! Nous n'avons pas fini de découvrir de la bonne musique de 2016. Un rock venu de Croatie, du Stoner du Pérou ou de l'Electro faite par des inuits !

Ty Segall - Emotional Mugger :

Le prolifique américain, après son fabuleux Manipulator, revient avec un disque abrasif et des guests expérimentés, souvent doux-dingues (Dale Crover, King Tuff, Mikal Cronin, Charles Moothart… entre autres). Disque plus difficile d’accès mais qui s’incruste durablement au fur et à mesure des écoutes. Je trouves dans ce disque des passages robotiques qui rappellent le premier QOTSA ! Toujours aussi déjanté (écouter Diversion !) et bordélique. Bref, c’est du Ty comme on aime ! Du Rock Garage qui lorgne de temps en temps vers le Metal !

Brant Bjork - Tao Of The Devil :

Brant Bjork, batteur légendaire de Kyuss sur trois disques, chantre du Desert Rock depuis qu’il sort ses disque en solo. Je n’ai pas toujours été fan du bonhomme sur disque (en live c’est bandant !), mais avec Tao je retrouve chez lui ce que j’aime le plus : une musique chaude, cool et un Rock sexy. Ça groove tout en bousculant fort parfois, avec quelques réminiscences Stoner qui font du bien !

 Ray LaMontagne – Ouroboros :

Album Folk apaisant très Floydien ! J’en parlais ICI :

Agnes Obel - Citizen of Glass :

Avec ce disque, la belle Agnès parvient à injecter un peu d’Electro à sa musique organique qui lie la Pop et le Classique. Toujours aussi doux, apaisant, magnifique… mais tourné vers de nouveaux horizons. Agnès arrive à nous surprendre tout en étant dans la continuité de ses deux premiers superbes albums.

Écoutable ici : https://agnesobel.bandcamp.com/album/citizen-of-glass

Visible en concert ici :  http://concert.arte.tv/fr/agnes-obel-au-college-des-bernardins

 Thee Oh Sees - A Weird Exits :

Des Oh Sees complètement “refondus” par le leader John Dwyer ! Il a viré les anciens par un bassiste et deux batteurs. Groupe resserré donc, avec une puissance de feu en live, et qui parvient à se renouveler sur disque. On trouve toujours cette frénésie d’origine, mais les deux derniers titres, plus apaisés, ouvre une porte à ce Garage Rock vers le Psychedelisme des 70’s de San Francisco. Une version moderne tout de même, mais un lien de parenté certain. Passionnant.

Neurosis - Fires Within Fires :

Disque assez court qui donne envie de le remettre rapidos. Toujours entre attraction et répulsion, Neurosis fait dans l’efficace ! C’est sale mais, d’une certaine manière, très planant. Moins séminal, pour moi, que leur précédent opus, ce Fires Within Fires n’est pas dénué d’intérêt. Une grosse claquasse dans la tronche, mais on en redemande et on aime ça, maso qu’on est !

The Last Shadow Puppets - Everything You've Come To Expect :

Pas de surprise avec ce second disque, mais quelle Plaisir que de retrouver ces deux sbires et leur Pop classique mais classieuse ! Kane et Turner sont des esthètes et des cadors !

J’en parlais ICI !

Heron Oblivion - Heron Oblivion :

Tu lis des bonnes critiques, tu écoutes le disque et tu trouve ça très bon. Tu te dis que les guitares te rappellent quelque chose, mais tu ne te rappelle plus très bien ! Ça t’énerve grave donc tu creuses, tu vas à la pêche sur internet et là, c’est l’évidence : ce son de gratte que tu kiffais c’est les guitares de Comets On Fire, groupe dont tu étais orphelin depuis leur génial Avatar. Je parie que cette « histoire » vous rappelle quelque chose qui vous ait déjà arrivé !

Superbe album de Rock Psyché avec une demoiselle au jolie brin de voix dedans !

Écoutable en entier ici : https://heronoblivion.bandcamp.com/album/heron-oblivion

Purling Hiss - High Bias :

Découverte récente, de ce Rock très 90’s, un peu Shoegaze, un peu Noise avec des guitaristes qui savent jouer et qui aiment les duels habités ! Vous allez aimer les huit premiers titres de ce disque et enfin succomber avec les 11mn super bandantes de Everybody In the USA ! Putain de bonne musique !

Salem's Pot - Pronounce  This ! :

On est dans le terrain de jeu où joue Uncle Acid. Doom teinté de 70’s avec un chant qui rappelle Electric Wizard et des claviers qui font penser à feu John Lord ! C’est, au final, assez frais, groovie et cette musique rend rapidement dépendant ! Je trouve que Salem’s Pot se démarque de cette scène qui souvent tourne en rond. Tenez, ça s’écoute gratos ici : https://salemspot.bandcamp.com/

Bon, je vous souhaite, bande de furieux rockers, une très belle année 2017 ! 

Plein de bonheur, de javas entre amis et du bon son dans les oreilles pour cette année qui arrive à grands pas !

A bientôt !

Arno

Retour sur 2016... seconde partie !!

Red Fang  – Only Ghosts :

Pas de surprise, Red Fang fait du Red Fang ! Mais putain que c’est jouissif ! Un très bon album qui botte le cul et qui se bonifie avec les écoutes. Si vous aimez ce groupe, vous aller kiffer ! On peut dire désormais qu’il y a une patte Red Fang, reconnaissable à la première note !

David Bowie – ★ :

Drôle de début d’année ! Un album annoncé dans la surprise générale et un décès qui a pris tout le monde de cours, quelques jours après ! Reste un disque qui innove encore, avec des pointures du Jazz que le grand Bowie emploie à jouer sa musique ! Un hybride de Pop, de Rock et de fait, de Jazz. Les paroles sont glaçantes : Look up here, I'm in heaven/ Regardez par ici, je suis au paradis ; I've got scars, that can't be seen/J'ai des cicatrices, qui ne se voient pas sur Lazarus, entre autres. David Bowie aura été surprenant, magnifique, insaisissable, génial… jusqu’à la fin !

J'en parlais ICI en début d'année !

 Iggy Pop - Post Pop Depression :

Peut être pas la claque assuré, mais un excellent disque tout de même ! Le récent live qui vient de sortir est bien bonnard ! Et quel backing band !

Voir ma chro ICI

Gojira – Magma :

Jamais été fan du groupe basque, avant ce Magma. Je me suis même emmerdé ferme lors de la première partie de Metallica au Stade de France, à contre-courant du reste du public, ce jour-là. Pour moi, cela avait plus ressemblé à une bouillie sonore qu’à de la musique (mis à part, peut-être, pour la batterie !). J’ai quand même fait l’effort avec l’écoute du single, Stranded, qui m’avait bien plu ! J’ai bien fait, ce disque étant une bonne claque dans la tronche. Noir, tribal, bijou brut, qui laisse transpirer toute la détresse et la tristesse des frères Duplantier, qui ont perdu leur maman avant l’écriture de ce disque. Grand album et succès complet à l’international pour nos frenchies.

Giraffe Tongue Orchestra - Broken Lines :

Blase improbable pour ce supergroupe formé de membres ou ex-membres de groups prestigieux : Mastodon, Alice In chains, The Mars Volta et The Dillinger Escape Plan. Et, contrairement à beaucoup de super groupes, il en ressort un excellent disque, avec un William Duvall (Alice in Chains) quasiment méconnaissable ! Voix incroyable et musique stylée Metal/Rock classieux. Ça passe tout seul et glisse facilement dans vos oreilles. Un coup de cœur !

King Gizzard and The Lizard Wizard - Nonagon Infinity :

Les australiens prolifiques (cinq albums sont attendus pour 2017 !!!!), nous bouscule avec ce disque qui forment un tout ! Quasi 42mn qui s’enchainent frénétiquement et ne laissent pas le temps de respirer. Intense et (presque) traumatisant ! Si vous adhérez, par contre, c’est un big trip assuré.

The Limiñanas – Malamore :

Enfin ! Enfin ce groupe a le succès qu’il mérite en France ! Cette année 2016, aura vu l’hexagone raccrocher au wagon des Anglo-Saxons, à coup des concerts intenses et orgasmique, aux quatre coins du pays. Amplement mérité et ce Malamore vient enfoncer le clou avec ses mélodies au charme sixtie, mais aussi moderne, assumé ! Ce groupe est grand ! Et allez le voir en live, c’est du grand art ! Il est temps d'aller se baigner !

Witchcraft – Nucleus :

Bombe Doomesque de grande classe ! La voix de Pellander est à tomber par terre et les riffs mammouths complètement addictifs !

A voir plus ICI !

Rival Sons - Hollow Bones :

Hard Rock à l’ancienne avec des ziquos de haute volée et un chanteur à putain de voix. Une de mes claques du Hellfest 2016 ! Un majorité de titres bien roots et bien enlevés, les Rival Sons font le job et le font très bien. Même avec le Blue, ils assurent grave : Black Coffee !

 

Farflung – 5 :

Il y a quelques années, un split EP avec Black Rainbow, m’avait complètement terrassé ! Laissez tomber les ersatz, Farflung est le véritable descendant de Hawkwind ! Metal trippant qui emprunte à ce dernier mais qui possède sa patte et fait entrer cette musique dans l’époque moderne. Planant, mais la baffe est bien frontale ! Écoutable en entier ici : https://heavypsychsoundsrecords.bandcamp.com/album/farflung-5

Écoutez ce Lupine atomique :

 Black Moutain – IV :

Album Floydien par excellence ! Les nappes de claviers rappellent plusieurs fois le regretté Rick Wright ! Mais toujours avec ces riffs de guitares plombés qui lorgnent toujours autant vers un Stoner racé ! Bonnard !

A voir aussi ICI !!

A bientôt les rockers... pour la suite !!

Arno

Retour sur 2016... première partie !

Une deuxième moitié d’année très speed m’a empêché de poster plus souvent ici !

Mais je ne me suis pas arrêté d’écouter de la musique pour autant ! Je vous propose donc un résumé de mon année 2016, avec les albums qui m’ont marqué ! Comme d’hab’, il y a de tous les styles, pour tous les goûts. Je vous invite donc à piocher goulument dans les albums suivants ! Attention, pas d’ordre de préférence, c’est du vrac :

The Heavy - Hurt & the Merciless :

Un retour tonitruant des anglais qui aiment mélanger la Soul, le Funk et le Rock. Des cuivres omniprésents, une voix chaude et très entrainante avec des compositions d’une incroyable richesse. Des titres qui se révèlent, à la longue, très addictifs ! Un disque parfait pour tailler la route au soleil et qui fait bouger le boule tout seul ! Un exemple ? Le voici :

Arnaud Rebotini and Christian Zanesi – Frontieres :

Quand un Punk fan d’Electro monte un projet avec un compositeur/ingénieur des sons/acousticien, cela donne une musique très planante, d’une magnifique pureté, qui emporte très loin. La voix de Black Strobe, ajoute une belle chaleur à l’ensemble et une touche de concret à l’ensemble de cette partition qui est faite pour exacerber les sens ! Beau !

Fatso Jetson - Idle Hands :

Retour sur un album complet (ils ont sorti pas mal de EP depuis quelques années !) de ces légendes du Desert Rock. Des potes de la première heure à Yawning Man et aux membres de feu Kyuss, tous adeptes du studio d’enregistrement du désert, le Rancho de la Luna. Un retour gagnant qui ravira les fans des premiers QOTSA ! Disque abrasifs avec quelques envolées instrumentales bien tripantes. Bonnard !

Helms Alee – Stillicide :

Ce groupe me bluffe et me mets dans des états pas possibles. J’avais pris une énorme baffe dans la gueule, en 2014 (2015 avec un peu de décalage !), avec  Sleepwalking Sailors. Un Metal/Rock sévèrement burné capable des passages très aériens. Ici, rebelote avec ce Stillicide qui reprends les même ingrédients, mais encore mieux digérés. C'est le feu (vocaux énervés, instruments qui bastonnent) et la glace (vocaux de la jolie demoiselle, Hozoji Margullis, aussi derrière les fûts et passages éthérés magnifiques). Comment un petit bout de femme comme ça peut autant brutaliser sa batterie ?? O_o En tous cas, je suis fan de ce groupe !

Album entier à écouter ici :  https://helmsalee.bandcamp.com/album/stillicide

Et mon titre préféré du disque en live :

Deftones – Gore :

Je l’ai déjà dit à propos de ce disque, chroniqué précédemment, comment faire suite à un chef d’œuvre ? Eh bien, en faire un autre, pardi. Gore est différent de Koi No Yokan mais c’est aussi une masterpiece pour la bande à Chino. Tension, violence mélangés à des musiques embrumées, cotonneuses…  La recette est connue mais arriver à se renouveler comme ils le font, ça tue les huitres ! Pour les huitres, cela tombe bien, c’est Noyël !

 

Fire! Orchestra – Ritual :

Enter m’avait tué en 2015 ! Un Jazz/Rock totalement free, une recherche sonore époustouflante, des instruments et des voix qui dépassent leurs limites, mais toujours des mélodies imparables pour rester accroché ! Ritual, c’est pareil ! Une musique OMNI qui bouscule vos certitudes et vos sens ! Orgiaque !

Jacques Higelin – 75 :

Jacques a 75 balais ! Bon, écoutez ce putain de disque et vous serez comme moi ! Éberlué ! Higelin a toujours 20ans, cette fougue, cette façon de faire un gros doigt à la vie qui file, et une attitude toujours Punk…  Un disque enregistré en un temps record (à peine une semaine !) avec des cadors qui improvisent et Jacques qui sort des textes bouleversant, agressifs, apaisants, qui martyrisent… Une tranche de vie en somme !

Metallica - Hardwired... to Self-Destruct :

Putain, ils ont mis le temps ! Par contre, quand ils reviennent, ils ne font pas dans la dentelle : deux galettes biens chargées (trois avec l’édition bonus !), des clips pour chaque titre et une promotion marathon à travers le monde. Résultat, un excellent disque, mais un disque qui se mérite ! Il va vous falloir de nombreuses écoutes pour assimiler le bousin ! Metallica en fait toujours des tonnes (morceaux très long, bardé de nombreux riffs) mais tapissent leurs compos de gimmicks imparables (riffs qui rendent accroc, chants scandés à chanter sous la douche, et quelques saillies Thrash qui tapent dans le dur et qui citent les premiers disques du combo !). Un album qui rappel plus les Load/Reload pour les tempi et la production qui est aux oignons ! Ça tombe bien j’ai toujours aimé ces disques, qui ont excellemment bien vieillis, même si on leur crache sur la tronche la plupart du temps. Mon coup de cœur :

Radiohead - A Moon Shaped Pool :

Je ne suis jamais objectif avec ce groupe ! Je suis fan ! Et avec ce petit dernier, je suis servi ! Radiohead "refait" des chansons, avec moins d’Electro (frontale, mais il y en a quand même !) et Thom rechante vraiment (mois de gémissement, on suit plus facilement les paroles !). Burn The Witch donne le ton. Les cordes sont de sortie sur de nombreux titres, qui deviennent épiques. Superbe skeud !

 Ryley Walker - Golden Sings That Have Been Sung :

Révélation  (pour ma pomme) avec Primrose Green, je trouve Golden Sings That Have Been Sung encore plus homogène, plus élaboré. Un Folk racé et bourré d’émotion, où les silences sont aussi importants que les passages musicaux. Pureté qui rappelle par moment un Talk Talk en fin de parcours avec ces coups de violoncelle, ou d'autres instruments qui surprennent… Superbe disque à acquérir en édition double : un Sullen Mind de 40mn, qui emporte très très loin….

La suite très bientôt, les rockers !!

Arno